Сила портрета: как через кадр раскрыть личность

Сегодня фотографий стало слишком много: мы ежедневно делаем селфи, видим сотни снимков в ленте соцсетей, заказываем портреты у профессиональных фотографов. Но большинство изображений не задерживаются в памяти, в них редко чувствуется душа человека, его характер, внутренняя история. Улыбка на фото часто кажется дежурной, образ обезличенным.

Фотография перестала выполнять свою главную задачу — показывать личность, считает фотограф Наталья Цветкова и называет это одной из главных проблем современной визуальной культуры.

«Большинство снимков фиксируют только внешность. Свет поставлен, поза отрепетирована, но за всем этим исчезает индивидуальность. Мы получаем красивую картинку, которая через секунду забудется», — объясняет она.

Наталья работает с обычными людьми и звездами шоу-бизнеса. Снимала мэтров, Юрия Башмета и квартет вокалистов «Кватро», и молодых инфлюенсеров Антоху МС и Ксению Минаеву для кросс-жанрового проекта с многомиллионной аудиторией. В прошлом году серия портретных снимков привела ее к статусу «Лучший фотограф», по версии премии FOTO+Design. Персональные выставки, тысячи кадров и работа с самыми разными людьми помогли ей сформулировать правила съемки, которые помогают раскрыть личность героя на фото.

«Даже в коммерческой съемке задача фотографа — не просто сделать снимок, где все гармонично и человек выглядит хорошо, а создать живой, целостный образ, который будет воздействовать на аудиторию, вызывать у нее чувства. Поэтому важна осмысленность», — объясняет эксперт.

На съёмке важно уловить не только позу или выражение лица человека, но и момент внутреннего присутствия — именно он, по словам фотографа, делает кадр живым. Однако чтобы добиться осмысленности, начать создание снимка нужно с подготовки, подчеркивает Наталья.

Всех своих героев — известный ли это артист или незнакомый человек — она сначала просит рассказать о себе. Герою съемки беседа помогает расслабиться, а фотографу — уловить его суть и понять под каким углом лучше посмотреть на героя и как передать его состояние в кадре, говорит эксперт-портретист. Только после этого она рекомендует искать локации и подбирать образ.

А дальше — дело техники, художественности и назначения, говорит фотограф. Именно сочетание этих трех измерений, считает она, дает фотографии смысловую глубину. Из них она сформулировала своеобразную «шкалу качества» — инструмент для осмысления ценности фотографии:

• техника (насколько чёткий и грамотный снимок с точки зрения света, цвета и резкости);
• художественность (есть ли у кадра идея, образ, настроение);
• назначение (понятно ли, какую задачу выполняет фотография: для выставки, рекламы или личного проекта).

Этот подход Наталья Цветкова использовала в подготовке портретов для персональных выставок. Ее приглашали создать атмосферу на международных премиях: для бизнес-проектов Best Business Awards и для успешных в бизнесе, науке и культуре женщин Successful Ladies Awards.

А в августе 2025 года состоялась её новая персональная выставка pop-up «Fashion Style» в Hilton Miami Aventura. В экспозиции были представлены свежие портретные работы, где классическая эстетика сочеталась с современными цифровыми приёмами. Выставка привлекла широкую аудиторию и получила положительные отклики как зрителей, так и профессионального сообщества, ещё раз подчеркнув актуальность авторского подхода Натальи к художественному портрету.

Эта волна признания продолжилась уже осенью: 27 октября 2025 года Наталья Цветкова была удостоена премии The Fashion & Beauty Awards в категории Foto and Video — «За значительный вклад в развитие современной фотографии». Награда стала подтверждением её вклада в развитие визуальной культуры и современного портрета.

Эффект ее методов работы сыграл важную роль в крупном медийном проекте «По классике», где она отвечает за визуальную концепцию и создает портреты героев шоу, среди которых в этом году заявлены, например, Илзе Лиепа, Игорь Чапурин, Влад Маленко. При этом в мастерстве делать «честные» портреты фотограф видит не столько карьерную или коммерческую ценность, сколько способ глобально сохранить человеческое измерение в ставшем цифровым мире.

«Сейчас все больше общения происходит через экраны, образы людей обрабатываются алгоритмами, поэтому способность видеть и запечатлевать подлинную человеческую сущность становится очень важным навыком, формой искусства и актом гуманизма», — объясняет фотограф.

Эта идея подтолкнула ее оформить свой опыт в пособие для других фотографов. Свою систему создания портретов Наталья Цветкова назвала Фото-АРК и детально описала в авторской монографии, как делать портреты и «не упускать личность» на всех этапах работы — от исследования героя и поиска образа до работы на месте и финальной подачи результата.

«Я старалась создать алгоритм, который можно применять и в творчестве, и в обучении, и в профессиональных целях, — объясняет фотограф. — Хотела показать, что не так сложно создавать живые портреты со смыслом, если не надеешься на случайный удачный кадр, а подходишь к работе осознанно».

Идеи глобальной ценности фотопортретов, начиная с укрепления человеческих связей и психотерапевтического эффекта портретной работы, заканчивая социально важными и философскими дискуссиями, которые способны провоцировать портреты в обществе, Цветкова стремится распространять в профессиональном сообществе разными способами.

В октябре ее пригласили оценивать работы коллег на ежегодной национальной премии «Лучшие таланты. Эксперты» — проекте, объединяющем предпринимателей, деятелей искусства и креативной индустрии из более чем 40 городов России. По данным организаторов, в конкурсе было представлено свыше 100 заявок в 30 номинациях, а решения принимали ведущие менторы, представители бизнес-сообщества, науки и культуры.

Участие в жюри этой премии для Цветковой стало не только профессиональным признанием, но и возможностью поддержать авторов, чьи проекты помогают сохранить человеческое измерение в цифровом мире.

«Сегодня, когда общество устало от бесконечного потока визуального контента, зрители всё чаще ищут в фотографиях не эффектность, а глубину, — уверена эксперт. — И такие работы позволяют увидеть в портрете не только внешность, но и историю».